大连造型艺术货真价实,有独现代雕塑

中国陶瓷艺术由于几千年的深厚传统模式导致现代陶艺起步较晚，而一些西方***早在上世纪二三十年代便开始了近现代陶艺的发展。文章顺着构成艺术的发展脉络，探寻现代陶艺的变化，通过现代陶艺家的作品体味几何抽象艺术渗透其间的魅力；中国、日本、韩国等亚洲***或意大利等西方***，都已把陶艺作为重要的当代艺术形式在研究。以时间为线索，去窥探现代陶艺是怎样于传统到现代的过渡中接纳和吸收了构成艺术。构成艺术的概念和语言逐渐渗透到陶艺的每一块领域，始终是现代陶艺的精神土壤。

造型艺术

现代陶艺的造型是各种审美理念的综合，抽象是一种个性表达的形式语言，它使作品更趋形象，使很多隐藏在外在表象的本质显现出来，既有个体主观能动性的发挥，又符合了现代陶艺个性化和抽象化的审美趋向。抽象元素是指艺术家对形态进行归纳、概括、提炼，从具象中提取精华，是主观到客观的转化，也是意象行为的展现。抽象艺术通过形象思维的参与，把具象的艺术原型通过几何化和概括化，使艺术风格趋向于前卫。纵观现代主义艺术流派，如抽象派、立体派、野兽派、达达主义、超现实主义等，都是把抽象元素作为艺术表达的中心，现代陶艺也吸取了这一营养。正是在现代艺术新语境形势下，陶艺家们在生活中寻找灵感，经过自己的观察体验，融入主观情感，才创作出脍炙人口的现代陶艺作品。“意象可以旁通”灵感往往不在自己本行的范围之内，而是在别种艺术范围内深得一种意象，然后用自己的语言翻译出来。

雕塑由一层层极薄的粘土层烧制而成，这些一圈一圈的粘土造型，那质朴的色彩非常自然，那同心的趋势又让人想起镜头。每一片的打磨都极为用心。一个形状自然而然的导致另外一个形状，一个趋势自然而然的导致另外一个趋势，层层叠叠之间乐趣无穷。

艺术家认为这些作品反映了他一直索求的复杂形势探索，较之以前的作品，这些内部出现波动，色彩出现差异变化，并有了更多的焦点，模式，以及节奏。

雕塑

雕塑是以物的形式存在于空间中的，这样空间问题就是本文研究的范畴之一，空间的广度和深度如何，空间中的构成元素又如何，我们以何种方式感受空间中的物体，首先，将对所研究的空间对象加以界定。公共空间的概念在英语中相对应的词称：the public space，尤尔根·哈贝马斯(Juergen Habermas)在《公共领域的结构转型》中说：“凡对所有公众开放的场合，我们称之为‘公共领域’，它们与封闭社会形成鲜明的对比；现代陶艺是现代艺术的重要载体，它不是传统陶艺的简单重复和延续。公共性，发挥的主要是批判功能，它本身表现为一个***的领域，即公共领域，是与私人领域相对立的。”①当代公共空间是指向社会所有公众开放的空间，它和私人空间是相对的，广义上来讲指的是***广场、公园、绿地、街道、社区等，从功能上来讲可分为行政区域、商业区域、文化区域、居住区域和休闲区域等。不同空间功能***和审美倾向以及文化形态都是不尽相同的，例如***的***广场代表的是这座城市政治、经济和文化的象征，城市商业空间则是这座城市经济发展程度的象征。公园亦可分成纪念性的和主题性的，如浦西的上海龙华烈士陵园则是十分明显的纪念性的公园，和浦东的迪士尼乐园相比则有着明显的属性区别。还有近年来随着经济的发展各类住宅社区的出现亦是公共空间中重要的组成部分，这些都是与公众的生活为密切的空间。