白山陶艺花瓶质量材质上乘「多图」

陶艺

陶艺，陶艺是中国的传统古老文化。中国的英文名称叫China，意思是陶瓷，中国是陶瓷古国，说起陶瓷，外国人就想到中国。 陶艺是一种人工形态。他靠媒介来思索来感觉，媒介是他审美思想的特殊身体，而他的审美想象则是媒介的特殊灵感。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。同是注重造型与装饰的有机结合，通过人们敏锐的灵感和创新意识，揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，这样就出现了全新陶艺形态，为智慧的人所掌握、发展、创新。任何艺术发展到一定阶段，都会形成完整的技巧。

陶艺花瓶

现代陶艺的出现，是以创作观念的更新为前提条件，这种观念的更新根源于艺术文化的基础。现代陶艺正是在这种精神状态下得以产生，陶瓷与大自然的泥、土、火、木、水不可分割的特殊关系，是使得众多的陶艺家迷恋的重要原因。虽然在陶艺语言上毕加索还没走向深入，但这种直接的挪用或者甚至说玩票性质的举措却为现代陶艺揭开了新的篇章，是对现代陶艺家们抛开传统束缚探讨新的陶艺语言***早的启发，开始了陶瓷艺术对实用器具背离的萌芽。陶艺作品在任何情况下都与大自然有着么在的天然的联系。“柔软的泥，经过心手并用塑成作品，再入火中培烧，变成坚固不变的艺术品，给人类精神生活带来美的充实，物质生活带来促进，这过程本身就富有哲理”。从自然出发，加入人的情感，再回归自然。这是一种人为化的自然或自然化的人为趋向，甚至可以认为是同宇宙相关的一种永恒运动。

雕塑由一层层极薄的粘土层烧制而成，这些一圈一圈的粘土造型，那质朴的色彩非常自然，那同心的趋势又让人想起镜头。每一片的打磨都极为用心。一个形状自然而然的导致另外一个形状，一个趋势自然而然的导致另外一个趋势，层层叠叠之间乐趣无穷。

艺术家认为这些作品反映了他一直索求的复杂形势探索，较之以前的作品，这些内部出现波动，色彩出现差异变化，并有了更多的焦点，模式，以及节奏。

陶艺对孩子的影响

有利个性的发展，锻炼协调性 学陶艺是手、眼、脑协调互动的过程，儿童的智力发展起源于动作，而学陶艺的过程不仅可以开发***的智力，还可以发展他们的感知力、观察力和创造力，提高***的动手能力。有的将对象进行分裂、***、拆散，然后根据需要进行重构和组合，有的更直接将二维的构成因子注入到立体造型中去，这里便不再列举了。陶土是不定型的粘土***，任凭孩子怎么捏、揉都会是一件很有特色的作品，而孩子想象力越是丰富，出现的作品越是充满童趣的美。陶艺制作还需要一定的意志力，因为哪怕完成一条粗线，也要经过搓、磨等等工序，更不说完成一件小作品了。当孩子看到自己的作品被烘烤成形后，一定对自己的动手能力更有信心